Nota Cultural: Ópera Gala Caracas para celebrar la migración
Nuevos lanzamientos de artistas nacionales completan esta actualización de informaciones del mundo cultural venezolano
Segunda edición de la Ópera Gala Caracas en El Sistema
Honrar la memoria y legado de los miles de inmigrantes de diversas nacionalidades que a lo largo del siglo XX llegaron al país cargados de expectativas y un bagaje que ha nutrido el ADN del venezolano, es la premisa que inspira la Ópera Gala Caracas, iniciativa que en su segunda edición: Un viaje en doble vía, se escenificará los días 18 y 19 de noviembre, a las 4:00 p.m., en la sala Simón Bolívar del Centro de Acción Social por la Música.
Su creador y productor general, Carlos Scoffio, comentó en rueda de prensa que no se trata de una gala lírica tradicional: «la Ópera Gala Caracas es una puesta en escena que, a la manera de un viaje en doble vía, narra una historia de migrantes que, seguramente, es común a muchos, acompasada por hermosas arias operísticas seleccionadas por el maestro Francisco Pancho Salazar».
El influjo de Verdi, Donizetti, Puccini, Bellini, Delibes, Wagner, Mozart, Giordano Bizet y otros grandes del género, traza el hilo narrativo al que darán vida más de cien artistas: cantantes, músicos, actores y orquesta, para homenajear la vigorosa riqueza cultural de Venezuela.
Con el acompañamiento de la Orquesta Sinfónica Juan José Landaeta y el Coro Simón Bolívar, dirigido por Lourdes Sánchez, los cantantes Marilyn Viloria y Gaspar Colón -quienes participaron en la primera edición, realizada en 2019-, repiten en esta nueva versión, a la que se suman Ninoska Camacaro, Betzabeth Talavera, Natalia Díaz, Robert Girón, Iván Cardozo y Anderson Piespan, todos bajo la batuta del maestro Jesús Uzcátegui.
Junto a ellos brillará también el premiado actor Antonio Delli, orgullosamente «hijo de migrantes», en el rol de Giuseppe, el protagonista del relato. La periodista Marianella Salazar tendrá una participación especial en este ambicioso montaje que será presentado por Carolina Jaimes Branger.
Las entradas para las dos únicas funciones de Ópera Gala Caracas 2023: Un viaje en doble vía, que se escenificarán el sábado 18 y el domingo 19 de noviembre, a las 4:00 p.m., gracias al patrocinio de Banesco, Digitel y Fospuca, están a la venta a través de Goliiive y en las taquillas de El Sistema, en Quebrada Honda.
Ensamble B11 triunfó con Afrovenezuela a la EXIB Música 2023
El sonido de la historia colectiva que implica la música afrovenezolana, se abre camino en horizontes internacionales con la presentación del Ensamble B11 en la novena edición de la expo iberoamericana de música EXIB Música 2023, en la ciudad de Setúbal (Portugal) en donde destacó el sonido que llevaron los criollos ante las diversas propuestas presentadas.
La agrupación, formada en el año 2015 es dirigida por la profesora Belkys Figuera e integrada por los cantantes Nayaleth García, Víctor González, Manuel Herrera, Ivanna Lira, Benito Palacios, Adrián Peña, Deilyn Uzcátegui y César Alcalá, es el resultado del semillero de trabajo de los Talleres de Cultura Popular de la Fundación Bigott y fusiona la destreza vocal, con el beatbox y los ritmos afrocaribeños con especial atención en la tradición musical afrovenezolana, como el culo e’ puya, quitiplás, calipso o golpe de tambora.
Para celebrar su actuación en Portugal, B11, hará una presentación especial en el ciclo Noches de Guataca el viernes 10 de noviembre a las 7:00 pm en la sala de Conciertos del Centro BOD de La Castellana, que ahora lleva el nombre de Centro Cultural de Arte Moderno.
El espectáculo contará con invitados especiales, como Betsayda Machado, Horacio Blanco, así como Andrés Barrios (Los Hermanos Naturales), el percusionista Carlos “Nené” Quintero, Bartolomé Díaz, el cantautor José Delgado, el pianista Víctor Morles y María Victoria López en el bajo.
“OZZIE, la historia de Oswaldo Cisneros Fajardo” se estrena en Caracas
OZZIE, la historia de Oswaldo Cisneros Fajardo, es un documental producido por Cinesa para la colección Constructores de un País, que ofrece una visión íntima de la vida del empresario y de su impacto en Venezuela.
Se estrena en la ciudad de Caracas a 3 años de su fallecimiento, en una función privada organizada por CIFO Holdings en el Paraninfo Luisa Rodríguez de Mendoza de la UNIMET.
La pieza fue escrita y dirigida por Maurizio Liberatoscioli, con la asesoría cinematográfica de Carlos Oteyza y la producción ejecutiva de José Ignacio Oteyza y Daniela Nieves.
“Oswaldo Cisneros Fajardo fue sin duda uno de los principales empresarios del último cuarto del Siglo XX y de las primeras dos décadas del Siglo XXI en Venezuela, que debe ser estudiado por las nuevas generaciones para entender cómo tomando oportunidades y asumiendo riesgos se puede ser exitoso en Venezuela”, así lo afirma Alejandro Cáceres, Profesor del IESA y experto en estrategia e historia empresarial.
Gracias a una compilación exhaustiva de fotografías, documentos, reportajes, y en especial, testimonios del propio Oswaldo Cisneros durante los últimos 12 años de su vida, además de los testimonios de sus hijas Marisa Cisneros de Rizzon, Mariela Cisneros de Mestre y Claudia Cisneros de Capriles, de su ex-esposa y amiga Ella Fontanals-Cisneros, así como de familiares, amigos y sus más cercanos colaboradores, Maurizio Liberatoscioli nos acerca al hombre de familia, de arraigadas creencias y valores.
En OZZIE, se evidencian más de 50 años de esfuerzo en los que el trabajador más arduo fue él, sorprendiendo con innovaciones que influyeron en las buenas prácticas empresariales de otros mercados que le tomaron como referencia.
El estreno público del documental se realizará durante la última semana de noviembre en la Universidad Católica Andrés Bello – UCAB. Luego podrá verse de forma gratuita a través del canal de Youtube de Cinesa.
«Ejercicios Vergonzosos» llega al Trasnocho Cultural
Seis historias cortas que buscan mostrar y reflexionar sobre el maltrato físico o psicológico en la mujer, son el tema central de “Ejercicios vergonzosos”. La obra, escrita y dirigida por Daifra Blanco, se presentará el viernes 8, el sábado 9 y el domingo 10 de diciembre en el Espacio Plural del Trasnocho Cultural.
“Se trata de seis escenas independientes en las que mostramos diferentes tipos de violencia hacia la mujer. La obra se llama ‘Ejercicios vergonzosos’ porque reflejamos ‘ejercicios’ o prácticas que suceden en la vida real y ‘vergonzosos’ porque es una verdadera vergüenza que aún sigan sucediendo”, explica la directora del montaje teatral que va de la sátira al drama.
El elenco está conformado por las actrices Katherine Tayupe, Bárbara Bravo, Anaïs Prato, Arianna Requena, Mariauxi Moreno, Mar Moreno, Minerva Harringthon y Gaby Ceballo. Las artistas forman parte del staff de la compañía teatral Humanas, cuya cuenta instagram es @humanasomos.
Festival Juvenil de Teatro Escénica abre convocatoria
Noviembre comienza con una convocatoria abierta por parte del Festival Juvenil de Teatro Escénica que por primera vez abre las puertas a propuestas hechas por artistas de 10 a 18 años, pertenecientes a agrupaciones emergentes. El anuncio se hace desde el Centro de Formación para el Teatro, Escénica, perteneciente al Centro de Artes Integradas (CAI), en alianza con el reconocido Grupo Bagazos, compañía con más de 40 años de trayectoria dirigida por Gerardo Blanco, uno de sus fundadores.
Con el fin de estimular las artes escénicas y la actividad teatral entre los jóvenes, la convocatoria está dirigida a agrupaciones de educación media y liceos de todo el país, así como a grupos independientes de teatro, no profesionales.
Tal como dictan las bases del Festival, la agrupación debe estar representada por un docente de la institución educativa y avalada por la misma, o por un adulto que pertenezca a una organización comunitaria, institución privada o asociación civil.
Habrá premios para la mejor puesta en escena, mejor actuación masculina y mejor actuación femenina. Las inscripciones están abiertas desde ahora y hay plazo hasta el 15 de enero de 2024.
Así pues, las puertas están abiertas para los jóvenes de 10 a 18 años y sus compañías liceístas o amateur para participar en la primera edición del Festival Juvenil de Teatro Escénica. Para más información están las redes del CAI y Escénica, en Instagram @centrodeartesint y @centroescenica. Y los números telefónicos 0212-2421751 / 0212-2421161 / 0412-9628021. Además de la web www.centroescenica.com donde se pueden consultar las bases del festival.
¡Mérida se prepara para el ‘Apamate Fest’!
El sábado 25 de noviembre, Mérida se prepara para recibir al Apamate Fest, un festival, que se llevará a cabo en las instalaciones del Parque La Isla, el cual promete ser una celebración para la naturaleza, la cultura y la sostenibilidad.
Es una iniciativa que tiene como objetivo promover la conciencia ambiental a través de la música, el arte, el deporte y la educación.
Apamate Fest es un compromiso con el medio ambiente y la comunidad. En esta edición, el objetivo es plantar 2.000 árboles para contribuir a la conservación del entorno natural de Mérida. Los asistentes tendrán la oportunidad de participar en actividades de reforestación y aprender sobre la importancia de la sostenibilidad.
Además de la siembra de árboles, el Apamate Fest ofrece un variado programa de entretenimiento. Desde música en vivo de artistas locales, nacionales e internacionales como Gustavo Casas, Ed Patrick, JhoaBeat, Desraizada, Ash Andrea, y más. Igualmente, diversas actividades a partir de las 9AM, incluyendo clases de yoga y zumba, recreación para los niños, charlas de concientización ambiental, exhibición de emprendimientos, moda ecológica y gastronomía.
Apamate Fest ha sido seleccionado en la convocatoria del programa Cultura Circular, una iniciativa del British Council presente en varios países de América Latina y el Caribe, incluyendo Venezuela. Este programa no sólo proporciona recursos monetarios sino también capacitación, fortaleciendo así el intercambio artístico entre estos países y el Reino Unido, impulsando la cultura sostenible y el desarrollo de festivales culturales.
Elena Rose estrena el tema «CARACAS EN EL 2000»
Elena Rose, Danny Ocean y Jerry Di presentaron “CARACAS EN EL 2000”, una emotiva canción en honor a su amada Venezuela. Este sencillo y el video musical que lo acompaña capturan la esencia de una época en la que la vida era más simple y celebra la fortaleza y el orgullo de los venezolanos alrededor del mundo.
‘CARACAS EN EL 2000’ es parte de un proyecto muy importante que hemos trabajado durante mucho tiempo. Es un mensaje muy poderoso de amor que vive en el corazón de todos los que amamos esta ciudad, que adoramos a este país. ‘CARACAS EN EL 2000’ es una oportunidad para sentarnos a recordar y preguntarnos, ‘¿Por qué amamos este lugar?’ ‘¿Por qué amamos y queremos a las personas que están aquí con nosotros?’. Donde sea que estés, llevas a Caracas en el corazón”, expresó Elena Rose.
“CARACAS EN EL 2000” transporta a los oyentes a tiempos llenos de inocencia y sencillez, una carta de amor a una Venezuela que permanece en la memoria de todo aquel que emigró. Elena Rose, Danny Ocean y Jerry Di, unidos por una amistad genuina, emprenden un viaje sentimental a su infancia en Caracas, evocando una profunda conexión con su tierra natal. Esta colaboración muestra la inquebrantable dedicación y pasión de estos artistas venezolanos que continúan enorgulleciendo a su país con su arte.
El video musical, dirigido por Beto Montenegro y Rodrigo Michalangeli, ofrece un vistazo a los años de formación de Elena, Danny y Jerry, mientras crecían en el corazón de Caracas en la década del 2000. Es una ventana a la ciudad, su gente y las costumbres que los vieron convertirse en los artistas que son hoy en día.
Para la portada de este sencillo, Elena Rose, Danny Ocean y Jerry Di adoptaron la tendencia de las fotografías del anuario con IA, una elección que coincide con el video musical que recuerda con cariño sus años de escuela secundaria. Esta decisión creativa no solo agrega un toque divertido y moderno al arte, sino que también captura la esencia de su canción, fusionando el pasado con el presente de una manera que resuena en audiencias de todas las generaciones.
“CARACAS EN EL 2000” llega luego de “Linda Natural”, que se ha convertido en un poderoso himno que redefine la esencia de la belleza natural, y “Disculpa Amiga”, una poderosa balada donde Elena demuestra su poderoso rango vocal, cantándole a las víctimas del amor.
Elena Rose continúa teniendo un año extraordinario, recibiendo una nominación al Latin GRAMMY® como “Compositor del Año” por su trabajo en un sinnúmero de éxitos, y a la vez, continúa ganando reconocimiento como intérprete, consiguiendo el premio Mejor Artista Nuevo – Femenino en los Premios Tu Música Urbano. Previo a esto, cautivó al público con poderosas actuaciones en los Premios Heat en República Dominicana, Lollapalooza Argentina, SXSW en Austin y LAMC en la ciudad de Nueva York.
Liana Malva: entre sonidos y colores nos deslumbra con su nuevo álbum “Tornasol”
Liana Malva estrena su primera producción discográfica titulada “Tornasol”; un viaje sensorial con un sonido ecléctico que explora distintos géneros, teniendo el pop alternativo y el R&B como línea principal, fusionando elementos del Hip Hop, Lo Fi y Trap.
La música y el canto la acompañan desde su infancia, que vivió rodeada de naturaleza en el lugar más antiguo del planeta, La Gran Sabana.
A sus 12 años encontró en la composición un espacio para expresar su propio universo creativo. Al inicio de su carrera artística, Liana unió su amor por la naturaleza y la música en un proyecto audiovisual que tituló «Gotas», buscando concientizar sobre la conservación ambiental en Venezuela, alcanzando un reconocimiento y exposición internacional que la llevó a presentar un concierto sinfónico en el Skoll World Forum en el año 2021, uno de los foros de acción social y desarrollo sostenible de mayor importancia a nivel mundial.
Para la creación de este nuevo disco, la artista se inspiró en la naturaleza cambiante del tornasol como una metáfora a las distintas facetas y transformaciones que vivimos a través del amor y la vida. «El tornasol cambia de color según quién y de desde donde lo estén viendo», comenta la artista.
En el disco también se hilan varias colaboraciones con grandes artistas venezolanos, «Vámonos» featuring Akapellah, con quien ya había tenido la oportunidad de compartir en su canción “Mi negra” del álbum «Goldo Funky», nominado a los Latin Grammy. También se unen a su voz Ibsen, integrante de Los Hermanos Química en la canción llamada «Clase Aparte» -uno de los temas favoritos de Liana.- Letra, uno de los freestylers más reconocidos en la actualidad a nivel hispano y Kei Lynch, artista colombiana para la canción «Libre».
A través de este disco, Liana busca evocar sensaciones desde el disfrute, la introspección, el enamoramiento y la atracción con un enfoque poético, abstracto y elegante, invitándonos a dejarnos envolver por la música y abrazar las transformaciones. “Cuando nos enfocamos en ver la vida desde el amor, dejando que la luz nos atraviese, la vida pinta de muchos colores. Pinta tornasol”, expresó Liana.
El disco -que ya se encuentra disponible a través de Spotify -cuenta con 6 videoclips y un video promocional que puedes disfrutar en su canal de Youtube.
Paty B, disfruta el lanzamiento de “VEINTIDÓS”
La joven artista anunció la llegada de “Veintidós”, un álbum con sonidos pop y rock donde la venezolana de 22 años demuestra todo el poderoso talento que va en ascenso.
“Veintidós”, se encuentra disponible en todas las plataformas digitales y reúne once temas incluyendo un cover de “Sanitarios” del reconocido Asier Cazalis [Caramelos de Cianuro]. Desarrollando su propio sonido musical como artista junto a Kuinvi, productora de todos los temas de este lanzamiento; Paty B, celebra ahora mismo estar en varios PlayList de la plataforma Spotify y apareció como la artista elegida para el cover de la reconocida playlist “El Nuevo Pop”.
Paty B
Este álbum expresa un registro pop sonoramente diverso con canciones enérgicas y baladas suaves que experimenta con influencias del rock, utilizando una variedad de sonidos de guitarra y batería de estilos alternativos y pop rock más antiguos. El contenido trata sobre la transición de Paty de la adolescencia a la adultez y sus tribulaciones.
En su canal de YouTube podemos encontrar versiones en vivo de algunos de los temas del álbum donde Paty B luce su presencia escénica y profesional.
Si quieres saber más de esta artista te invitamos a seguir sus redes sociales y a estar muy pendiente de toda su información porque se encuentra planificando una visita por nuestro país.
