Magdalena Fernández exhibe sus “Pinturas móviles corporales” en México
El Centro Cultural Clavijero de Michoacán exhibe el más reciente trabajo de la artista venezolana Madgalena Fernández. La muestra está conformada por ocho videos de acciones e instalaciones realizadas en Caracas y Morelia, entre 2017 y 2022
Foto: Raquel Cartaya | Cortesía de CAYS y Magdalena Fernández
El pasado 21 de octubre, la artista venezolana Magdalena Fernández (Caracas, 1964) inauguró en el Centro Cultural Clavijero de Morelia, México, la exposición videográfica Pinturas móviles corporales, que reúne una serie de piezas que abordan «temas tan diversos como el mar, la escasez, la resiliencia y la alineación de conciencias».
La exhibición, dispuesta en las salas 9 y 10 del recinto azteca, está conformada por ocho videos, realizados en Venezuela y México, la mayoría inéditos; registros de acciones colectivas para reflexionar, a través del movimiento, la respiración y los sonidos; sobre el mar, la escasez, la resiliencia, la alineación de conciencias y el reencuentro con las almas de los seres queridos. También para «explorar la fuerza de lo común», explica la artista en una nota de prensa.
Magdalena Fernández es una de las artistas venezolanas de su generación con mayor trayectoria. Licenciada en Física y Matemática, luego cursó Artes Gráficas en la Universidad de Boston (Estados Unidos). Su trabajo ha estado vinculado a la tradición abstracto-constructivista. Obras de su autoría forman parte de las colecciones del Museo de Arte Contemporáneo de Los Ángeles y del Centre d´Art Contemporain Frank Popper de Marcigny (Francia), entre otros.
*Lea también: Magdalena Fernández: «No nos podemos convertir en lo que censuramos»
Vista de sala | Foto: Liliana Jemal. Cortesía Fundación Cinepolis
Mares, 1pmc019, 2pmc019, 3pmc019, 4pmc019, 5pmc019, 2pmc022 y 1pmc022 son los títulos de las ocho piezas –seis realizadas en Caracas y dos en Morelia– que conforman la muestra. Cada una está acompañada de un material impreso con el registro de las acciones y los procesos.
Acciones en colectivo
En 2017 Fernández comenzó a trabajar estas acciones en colectivo. La primera se llamó Mares y en esta trabajó junto con estudiantes de la Universidad Nacional Experimental de las Artes (Uneartes). La instalación corporal buscaba abordar los diferentes estados del mar, a través del cuerpo humano y de la respiración. En 2018 fue presentada al público caraqueño, en vivo, en el Centro Cultura Chacao (CCCH).
View this post on Instagram
Recientemente, la artista se alzó con el primer premio de la categoría Artes Visuales del certamen de arte contemporáneo Creadoras, organizado por la CAF, Volante Studio y GBGArt’s; con una pieza inspirada en la historia de una de las bailarinas que trabajó con ella en Mares.
Luego le siguieron las obras 1pmc019, 2pmc019 y 3pmc019 en las que abordó, «simbólicamente», la escasez de alimentos y medicamentos en Venezuela, y en las que, al mismo tiempo, buscaba «celebrar la fuerza resiliente y emancipadora de los venezolanos», señala.
Más tarde, llevó adelante dos videos de una retícula humana que se mueve al compás de la respiración grupal, tituladas 4pmc019 y 5pmc019. «A través del movimiento colectivo y la respiración acompasada de estos trabajos, quiero hacer visible la posibilidad de la unión y la alineación de conciencias individuales», apunta.
En 2022 Fernández fue invitada por la Fundación Cinépolis para mostrar dos de sus video instalaciones en Clavijero. En esta primera visita a la tierra Xarátanga, aprovechó «para proponer y realizar» una serie de acciones en el recinto azteca, centradas en «temáticas mexicanas: la flor de cempasúchil –tan importante en la celebración del Día de Muertos– y en las mariposas monarcas, que finalizan su viaje migratorio precisamente en Michoacán», cuenta Fernández.
Participantes del video «1pmco22» (cempasúchil) | Cortesía Centro Cultural Clavijero
Estas acciones, que contaron con la colaboración de la Compañía de Danza Contemporánea La Serpiente, son 2pmc022 y 1pmc022.
2pmc022 muestra una coreografía inspirada en las mariposas monarcas (Danaus plexippus). «Estas mariposas, además de simbolizar transformación, resurrección y libertad para la cultura mexicana, simbolizan el alma de los seres queridos que han fallecido; dado que su llegada al país coincide con las fechas cercanas a la celebración del Día de Muertos», detalla.
Mientras que, 1pmc022 (Tagetes erecta), inicia con una metáfora de la flor cempasúchil, la ofrenda más representativa de la celebración del Día de Muertos. «Las luces de las velas, que se asocian con las almas de los difuntos, se van aglomerando en la oscuridad delimitando la imagen que será develada al amanecer: una flor/sol formada por globos, de los colores de la flor, en la fuente central del patio de una edificación histórica, que es hoy el Centro Cultural Clavijero», indica la creadora.
Pinturas móviles corporales estará abierta al público hasta el 21 de enero de 2024. Actualmente, la artistas está en la búsqueda de un espacio en Venezuela, adecuado a las características y la magnitud del proyecto, para poder exhibirlo en el país y compartirlo con sus participantes.
Con información nota de prensa
